《衝鋒車》：不要回到那個硬要分開好人和壞人的年代

 
［有少劇透+慎入］

這肯定是我在２０１５年最愛的十部電影的頭三位，《衝鋒車》各方面都是上上選，演員當然激正，劇本精妙、鏡頭大膽、各種效果在戲院的大銀幕上都能滿足，而且製作上也算到很盡，巧妙地把中港合拍片拍成地道港產片，堅持港產味，這些不會向強勢跪低的骨氣，值得再三支持。希望今後有更多出色的合拍香港製作。

先從造型去看，已經要拍手再拍手。

吳鎮宇出獄的一刻，那個黑色花紋BOOT加占士甸STYLE的大褸和長毛LOOK，型得嚟充滿那些年出嚟行的霸氣。

喜歡看任達華的BODY CUTTING的話，去看回《PTU》吧，這套的重點是他的爆炸頭+SHOWGUN+工人衫，佬味濃！（愛用手機是NOKIA3318！）

靚仔如廿年前般的譚耀文，一身花靚LOOK，尖頭皮鞋配紫色老西，也正正彷彿停留在廿年前一樣。

還有鄭浩南隨意的風褸加個老土黑框眼鏡，當然正好配合司機大佬兼前非法賽車手的身份，不過他脫下警褸那幕，FIT到爆衫的身形盡現，哪有小巴司機的BODY這麼勁爆!!!

後來四人穿上警察制服，比差佬更差佬的OUTLOOK，簡直迷死人。真心希望金像獎的美指能有提名！

除了造型，圍繞着他們身邊的一切事和物，都展示了七八十年代的味道。例如碌LING要帶私家波、飛髮要去後巷，女兒的照片要貼在鏡子上…。幾乎以為自己睇緊《阿飛與阿基》。這些細心的部份不要錯過！建議看二轉的話仔細留意更多這些線細節。

回到故事主線，其實非常簡單，而拆開每個角色的支線也毫不複雜，卻非常有說服力。（例如華哥到決戰時刻打電話給女兒那幕有個SIZE很小的洋葱，入戲院前要備紙巾。）

導演劉浩良其實本身也是編劇出身，每個情節安排都有其特別的伏筆。每個鏡頭都有其用處，絕無冷場，對白通俗卻不CHEAP，對白精警，金句反轉再反轉，卻別有一番體會。片尾STAFF ROW見到電影嗚謝很多位導演，想必是請教／偷師後的用心吧。

故事圍繞四種人：四個好心大盜、四個悍匪、一個正義警察、一群打工警察。

這樣的組合，就好像要把世界分為好人和壞人。

在香港，最多的可能是第一種和第四種人：會好心地做壞事的人，和無心肝地做好事的人。而真正的壞人和真正的好人，只怕少至又少。

觀眾很容易代入四個好心大盜的角色，明明是賊，至多犯下老笠、拿汽槍恐嚇和把強奸犯五花大綁（好吧，還有冒警和扮警車企圖行劫），後來救了險被催花的女生、險被悍匪打死的小女孩、險被女飛賊撞死的警察。是好人還是壞人，確實無法一概而論。

正義警察是古巨基，看着他就像看到《孤星淚》那個死追着曉治積曼不放的羅素高爾一樣，站在道德高地，用法律決定一切，而忽視了每個人心中都有的人性。《孤星淚》那個阿SIR更偏執地去跳河自殺，幸好古SIR遇到好心的大嬸，又被四個好心大盜感動，未至於去跳河污染香港，更令他反思，做好人的定義是甚麼。

《衝鋒車》中對於「英雄」的詮譯，很容易令人感到對警隊的不信任或失望。

穿着警察制服的人可能一心只想打好份工，大是大非不去理，香港的警察是否再次淪落如往昔？

古巨基送大嬸回家，見到大嬸的農田用蝙蝙俠、超人去造稻草人，這些英雄都隱藏自己的真正身份，甘於在黑暗裏，守護社會大眾。這些隱喻，又跟穿着制服的警察形成對比。

自從《無間道》中劉德華反復嚷着說要做個好人，大家就只執着只要做好人，包括在國內的電影中也必定要好人有好報，做壞事要死／坐監etc.etc.etc…。（係囉，都係入你數架喇劉華）
不過，社會上若只分好人和壞人，會很可怕。社會上每個人都不能這麼簡單區分，即使是悍匪，也會信賴心愛的女人，為了她冒險；像曱甴般的害蟲，最後也可能是救人的關鍵。

《衝鋒車》的賊人穿警察制服，正好打破了這個頑固的概念。過去一年香港就正正陷入了「所謂的好人」和「所謂的壞人」這種迷思，《衝鋒車》讓大家跳出這些框框，重新再想想甚麼才是對，甚麼才是錯。

吳鎮宇說在戲中說，「我哋唔係為錢，我哋係替天行道！」，嘩，型乸到吖！

（他還說漏了口風，有句對白「我哋係皇家警察！」，噢，不要怪他坐了１６年監，他忘了香港警察早已不是吃皇家飯。）


ps：看官方劇照，我相信有DIRECTOR CUT!!! 唔好博懞，上埋佢啦!!!


ＹＡ～睇長版預告～

衝鋒車是這樣砌成的：